Le MacGuffin… il se cache dans tous les grands films ou presque. Les plus grands héros de l’histoire du cinéma courent tous après lui. Il est comme un Graal pour tout scénariste aguerri. Incontournable, inévitable, mystérieux, il est, pourrait-on dire, la matière première d’un film. Si vous désirez un jour écrire, créer, vous ne pourrez lui échapper.
L’on aurait souhaité que la nouvelle année démarre mieux pour le monde de la culture, malheureusement la crise sanitaire se poursuit et les cinémas ne verront toujours pas de spectateurs pour ce mois de janvier 2021. Mais cela ne nous empêchera pas de cultiver encore et toujours notre passion pour le 7ème Art !
La fois dernière nous évoquions le succès du cinéma américain. Place cette fois-ci aux Français et à la Nouvelle Vague, véritable révolution cinématographique. Jean-Luc Godard, François Truffaut, Éric Rohmer, Claude Chabrol, Jacques Rivette, Alain Resnais, Louis Malle, Agnès Varda, Jacques Demy… ils incarnent la fameuse Nouvelle Vague qui impulsera un renouveau du cinéma dans le monde.
Christopher Nolan, Quentin Tarantino, Francis Ford Coppola, Martin Scorcese, Walt Disney, Pixar, Steven Spielberg, George Lucas… Derrière ces grands noms se cachent les plus grandes réussites de toute l’histoire du cinéma. Qu’est-ce que les américains ont compris de plus pour atteindre un tel succès ?!
Tout le monde peut écrire, vous aussi. On croit souvent que l’écriture d’un livre ou même d’un film est un don. Eh bien, détrompez-vous. L’écriture requiert certes un talent, mais le talent ça se travaille. Au-delà de l’imagination et de l’intuition, il subsiste à l’art de l’écriture un ensemble de techniques bien définies qui demandent d’être maîtrisées. Et si nous vous disions qu’il existe même une technique pratique pour développer votre imagination ?
La triste nouvelle est tombée il y a peu. Alors que les mondes de la culture et du cinéma se remettaient à peine du premier confinement, la deuxième vague de l’épidémie de Covid-19 impose un nouveau coup dur pour le Grand Écran et la Culture en cette fin d’année 2020.
S’il y a bien un genre dont on parle peu mais qui pourtant fonctionne bien, c’est le documentaire. En effet le genre du documentaire n’a de cesse de se démocratiser, si bien qu’en 2019 on assistait à un véritable BOUM de ce genre à part entière.
Le 25 mai 1977, aux États-Unis, un véritable séisme secoue le monde du Cinéma, avec la sortie de Star Wars : A New Hope, premier volet d’une saga devenue aujourd’hui incontournable. Star Wars restera probablement gravé plus que les autres dans les mémoires ! Comment expliquer un tel succès ?
De tout temps, l’Homme n’a eu de cesse d’user de ce dont il disposait pour clamer les injustices qu’il vivait. Que ce soit à travers la musique, la peinture, la littérature, la poésie ou le théâtre, l’art a toujours été l’un des vecteurs les plus puissants pour traduire les maux des sociétés humaines. Depuis sa création, le 7ème Art ne fait pas exception, et sert lui aussi de média pour la cause engagée.
Qui ne connaît pas ces grands titres de l’histoire du cinéma : Shining, Le Silence des Agneaux, Dune, Twilight, Hunger Games ou encore Croc-Blanc, Voyage au Centre de la Terre et Le Tour du Monde en 80 jours, Les Liaisons Dangereuses ? Et bien d’autres. Tous ont un point commun : ils sont tirés d’un livre ou d’une saga. Alors que la rentrée littéraire bat son plein en ce moment, faisons un petit tour d’horizon de cet exercice périlleux qu’est l’adaptation d’un roman sur le grand écran.